Décor et architecture (XVIe–XVIIIe siècle)

Matthieu Lett; Carl Magnusson; Léonie Marquaille

Décor et architecture (XVIe–XVIIIe siècle)

Entre union et séparation des arts

by Matthieu Lett (Edited), Carl Magnusson (Edited), Léonie Marquaille (Edited)
©2020, Edited Collection, 204 Pages
The Arts

Dans les arts visuels de la période moderne, décor et architecture ne sont pas appréhendés séparément mais se complètent, voire se recoupent. L’ambition de ce recueil consiste, par des études inédites, à interroger les liens qu’entretiennent ces deux champs dans l’Europe des XVIe, XVIIe et XVIIIe siècles. La perspective adoptée est large : les contributions abordent tant les productions princières que privées ou ecclésiastiques, dans de nombreuses zones géographiques. La variété des approches méthodologiques et l’abondance des sources historiques permettent de mieux cerner les rapports entre théories et pratiques, hors de tout système prédéfini, et d’explorer les prérogatives des nombreux acteurs impliqués dans l’élaboration et la conduite d’un chantier.

Cover

Sommaire

Matthieu Lett, Carl Magnusson, Léonie Marquaille: Avant-propos

Carl Magnusson: Vicissitudes des rapports entre décor et architecture : théorie, épistémologie, historiographie

1. Embellissements

Federica Vermot: L’architecture comme décor : à propos de l’intervention présumée de Giacomo della Porta à San Bernardo alle Terme à Rome

Aménagement de l’église

Chapiteaux et pilastres : expérimentations romaines dans la seconde moitié du xvie siècle

Attribution à Giacomo della Porta

Conclusions

Caroline Heering: De la sculpture à la vêture : pour une compréhension élargie de l’ornement de l’architecture au cours de la première modernité (Pays-Bas, xviie siècle)

De la beauté à l’embellissement : le décor comme ornement de l’architecture

Le décor architectural dans les Pays-Bas méridionaux : un baroque « ornemental »

De l’émancipation de l’ornement à l’ « ornementalisation » de la statuaire

Entre nature et artifice : l’expérience du spectateur et le décor éphémère de l’architecture

Entre ciel et terre : les ornamenta sacra comme ornement du rituel et de l’espace sacré

Du corps au décor : le rôle des textiles liturgiques

Du donateur au spectateur : l’ornement au cœur des intentions humaines

Alexandra Michaud, Léonore Losserand: Les embellissements du chœur de Saint-Germain l’Auxerrois (1755–1767) et leurs prémices : entre architecture et sculpture

Les projets antérieurs : détruire ou embellir ?

Les travaux du chœur à partir de 1755 : le choix de l’architecte

Du point de vue de l’architecture : la silhouette de l’ouvrage

La sculpture décorative : un décor d’architecte ou de sculpteur ?

La question de l’invention : Bacarit ou Vassé ?

Conclusion

2. De l’architecte aux hommes de métier

Étienne Faisant: « The ordenanse therof came from us » : la part d’un sculpteur français dans le dessin des façades de Longleat House

Du rôle de l’architecte au xvie siècle

Les quatre châteaux de Longleat

Les apports de la documentation

Du Louvre à Longleat

Léonie Marquaille: Entre rivalités et émulation : architectes et peintres sur le chantier de la Huis ten Bosch à La Haye

Deux « peintres-architectes » pour un décor

Concevoir un décor peint : structure décorative, choix des sujets et conduite des peintres

Des rivalités de peintres

Anne le Pas de Sécheval: Les monuments de cœur de l’église Saint-Louis-des-Jésuites à Paris et les compétences concurrentes des architectes et des sculpteurs dans le décor d’église au xviie siècle

Jacques Sarazin et les tombeaux de cœur de Louis xiii et d’Henri ii de Bourbon-Condé : le sculpteur concepteur

Robert de Cotte et le tombeau de cœur des princes de Condé : l’architecte maître d’œuvre d’un monument sculpté

Du sculpteur polyvalent à l’architecte ordonnateur du décor

Matthieu Lett: Talents et rapports d’autorité : la question de la répartition de l’invention et des compétences sur le chantier du nouveau palais royal de Madrid (1737–ca. 1765)

Les cadres de l’invention : les règlements de chantier et leurs limites

L’invention des sujets

Le dessin des stucs : une affaire d’architecte ou de peintre ?

Herman den Otter: The role of the joiner in eighteenth-century Paris: changing prerogatives

Jacob-André Roubo

Construction of wall paneling

Design as a professional competence

Neo-classical decoration and its execution

Translating paper drawings into wood

Conclusions

Alexia Lebeurre: « Tout est de son ressort » : Charles De Wailly et la décoration intérieure

« Sur les dessins et conduite de monsieur De Wailly »

L’union des arts

Primus inter pares

Paolo Cornaglia: « A norma del disegno stato rimesso » : Leonardo Marini, Giuseppe Battista Piacenza et Carlo Randoni, maîtres du décor intérieur néo-classique à la cour de Turin (1775–1821)

Le rôle des architectes dans les projets pour les décors intérieurs avant la fin du xviiie siècle : certitudes et incertitudes

Leonardo Marini, Dessinateur ordinaire de la Chambre et du Cabinet du roi

Giuseppe Battista Piacenza et Carlo Randoni

3. Économie et politique du décor

Marianne Cojannot-Le Blanc: Architecture, décor et politique : le cabinet des bains d’Anne d’Autriche au Louvre à la lumière de documents inédits

Sébastien Bontemps: Invention, fonction(s) et exécution du décor architectural : Paul-Ambroise Slodtz et l’embellissement du choeur de l’église Saint-Merry à Paris

Tomas Macsotay: The rise and fall of the décor economy in ecclesiastical interiors in Murcia, Aragón and Catalonia

Index des noms de personnes

Index des noms de lieux

Pages:

204

Year:

2020

ISBN (PDF):

9783034340694 (Active)

DOI:

10.3726/b16952

Language:

English, French, Italian

Published:

Bern, Berlin, Bruxelles, New York, Oxford, Warszawa, Wien, 2020. 204 p., 31 ill. en couleurs, 74 ill. n/b.

Matthieu Lett est maître de conférences en histoire de l’art moderne à l’université de Bourgogne et membre du Laboratoire Interdisciplinaire de Recherche « Sociétés, Sensibilités, Soin ».

Carl Magnusson est docteur en histoire de l’art, spécialisé dans les discours sur la décoration au sein de la littérature artistique française de la période moderne.

Docteure en histoire de l’art de la période moderne, Léonie Marquaille est spécialiste de l’art hollandais du XVIIe siècle ainsi que des rapports entre art et confession. Elle s’intéresse également au grand décor et aux relations entre les arts.

You do not have access to the Supplementary.

Décor et architecture (XVIe–XVIIIe siècle)

Similar titles